Национальный академический театр русской драмы им. Леси Украинки расположен в историческом центре Киева, рядом со станцией метро Театральная, вблизи оперного театра, Золотых ворот и Крещатика. Сейчас Киевский театр русской драмы занимает здание бывшего театра Бергонье.
История театры русской Русской драмы в Киеве началась с театра-антрепризы актера и режиссера Николая Соловцова. Его театр начал работать в 1891 году. Первые спектакли были поставлены в помещении нынешнего театра им. Ивана Франко. В дальнейшем труппа стала постоянной, и положила начало Киевскому государственному русскому драматическому театру в Киеве.
В марте 1919 года театр Соловцова был национализирован, и переименован во Второй театр Украинской советской республики им. В.И. Ленина. В конце июля 1919 года в Киев вошли войска Деникина и театр прекратил свою работу вплоть до начала 1920 года. 1926 год ознаменовался очередными изменениями судьбе театра: Киевский окружной исполком утвердил решение об организации Русской государственной драмы, и уже в октябре 1926 года театр начал свой первый сезон.
Имя Леси Украинки театру русской драмы было присвоено в 1941 году. С началом Великой Отечественной войны театральная труппа распалась, многие актеры продолжили артистическую деятельность в эвакуации. В 1942 году главный режиссер русского драматического театра им. Леси Украинки Константин Хохлов собрал труппу в Караганде, а в мае 1944 года актеры вместе с режиссером вернулись в Киев.
Как добраться: ст. м. Университет (малая сцена); ст. метро Львовская площадь (большая сцена)
Театр-студия импровизации Черный квадрат была открыта в Киеве 13 сентября 1991 года. Руководит театром-студией Анатолий Неелов. Спектакли идут на двух сценах: малая (экспериментальная) расположена на бульваре Шевченко, большая – на Львовской площади в Доме Художника. Оформление залов довольно можно назвать минималистичным.
Театр-студия Черный квадрат популярен среди молодежи. Несмотря на нестандартный взгляд театрального коллектива на драматургию, каждый вечер залы переполнены. В репертуаре театра студии есть и классика, и новые спектакли, и экспериментальные пьесы. Иногда в одном спектакле объединяются несколько сюжетов из разных пьес. Ни один спектакль не похож на другой, так как основа представления – импровизация. Иногда даже режиссер и актеры не могут точно предсказать, чем закончится спектакль, куда повернет сюжет, ведь это зависит от множества сиюминутных условий и настроений не только актеров, но и зрителей. Театр Черный квадрат не раз получал награды на всевозможных театральных фестивалях, которые проводятся среди любительских и авангардных театров.
Время работы: с 11:00 до 19:00; выходной - понедельник, обед с 14:00 до 15:00
Как добраться: доехать до ст. метро Майдан Незалежности, опуститься по Крещатику до Европейской площади, свернуть на ул. Грушевского
Киевский академический государственный театр кукол – один из двух театров марионеток, которые работают в Киеве. В октябре 1927 года при Киевском детском театре им. И. Франко (театр юного зрителя на Липках) был открыт самый первый кукольный театр Украины. Инициаторами создания кукольного театра были И.С. Деева и народный артист Украины О.И. Соломарский. В 1937 году на 1-м Всесоюзном фестивале кукольных театров, еврейский филиал киевского театра кукол занял 1 место.
Первое послевоенное выступление Киевского театра кукол состоялось в 1946 году. В то время театр работал по адресу Ярославов вал, дом 7. Во главе театра стояла М.И. Тобилевич, дочь И.К. Карпенко-Карого – выдающегося украинского писателя и драматурга. Постепенно в репертуар театра кукол вошли и пьесы для взрослых: "Божественная комедия" И. Штока по произведению Данте, "Чертова мельница" Я. Дорди и И. Штока.
Как добраться: от ст. метро Крещатик пройти вверх по ул. Прорезной; от ст. метро Театральная пройти вниз по ул. Пушкинской до ул. Прорезной, свернуть влево
Киевский Молодежный музыкально-драматический театр был основан в 1979 году согласно постановлению Совета министров и Приказа Министерства культуры УССР. Это был первый профессиональный театр для молодежи, который должен был стать творческой лабораторией для начинающих актеров, режиссеров, художников.
При наборе труппы проводился творческий конкурс, по результатам которого были зачислены 26 человек, в основном выпускников КДИТМ им. Карпенко-Карого, и был назначен руководящий состав. Своего помещения у нового театра не было, он арендовал здание БК Киевметростроя по ул. Прорезной, 6. Несмотря на трудности, неизбежно возникающие на первых порах в любом деле, Молодежный театр начал свой сезон уже в апреле 1980 года пьесой О. Казанцева "С весной я к тебе вернусь" в постановке главного режиссера О. Заболотного.
Само название театра диктовало принципы его работы. Основой театральной труппы стали молодые актеры, а репертуар подбирался такой, который мог заинтересовать в первую очередь молодое поколение. Премьеры Молодежного театра в Киеве становились настоящим событием. Спектакль "За двумя зайцами", поставленный режиссером В. Шулаковым, в котором главные роли сыграли Т. Яценко и Я. Гаврилюк стал самым популярным за всю историю театра, своеобразной визитной карточкой. И в наши дни в зале эта пьеса собирает полный зал, несмотря на то, что в Молодом театре она ставилась уже более 750 раз.
Здание национальной оперы сооружено по проекту академика В. Шретера. Оно имеет зал многоярусной композиции на 1628 мест и фойе, украшенное декоративными росписями. Внешний вид здания оставляет хорошее впечатление, хотя его архитектура обозначена чертами эклектичности (в ней соединены барокко, неороманский и рационалистический стили). Арки выделяют главный фасад, а в наибольшей из них бюст Тараса Шевченко, имя которого носит театр с 1939 года. Здесь успешно работали известные дирижеры Натан Рахлин, Владимир Пирадов, Степан Турчак. Зал помнит прекрасные голоса Федора Шаляпина, Марии Литвиненко-Вольгемут, Оксаны Петрусенко, Зои Гайдай, Елизаветы Чавдар, Евгении Мирошниченко, Ольги Басистюк, Леонида Собинова, Ивана Паторжинсмого, Михаила Донца, Бориса Гмыри, Дмитрия Гнатюка, Анатолия Соловьяненко.
вступ
У стінах нашого театру, який є однією з найкрасивіших неоренесансних споруд київської архітектурної сюїти, в якій переплелися звучання багатьох епох і століть - від золотоверхих храмів часів Київської Русі до вишуканого ритму модерних будівель початку ХХ ст., - звучить музика М.Лисенка і С.Гулака-Артемовського, П.Чайковського і М.Римського-Корсакова, О.Бородіна і Б.Лятошинського, М.Мусоргського і С.Прокоф'єва... У Національній опері України широко представлений Дж.Верді, тут вас чекає зустріч з виставами Дж.Россіні, Г.Доніцетті, Ш.Гуно, Д.Чімарози, А.Хачатуряна, М.Скорульського, Дж.Пуччіні, М.Равеля, Ж.Бізе, Л.Мінкуса... Понад п'ятдесят вистав налічує зараз наша афіша - творів різних композиторів, епох і стилів... Але об'єднує їх одне - найвищого ґатунку мистецька довершеність.
Національна опера України... Слава української музичної культури, знаний у всьому світі оперно-балетний театр... Храм, де відбувається трепетне священнодійство справжнім і непідробним мистецтвом, де серця і душі тих, хто на сцені, і тих, хто сидить у залі, зливаються, і велика магія музики і танцю підносить усіх нас у світ вищих матерій, дарує ні з чим незрівнянну радість гармонії і духовного збагачення..
Майже щовечора піднімається завіса нашого театру, щоб перенести глядачів у дивовижний світ, створений на сцені талантами митців - композитора і диригента, режисера і художника, виконавців... І яку б виставу ви не дивилися у нашому театрі, відчуєте зі сцени енергетику талантів, натхнення, майстерності й відданості мистецтву.
Історія нашого колективу розпочалася у листопаді 1867 р., хоч до неї слід додати ще й два попередні італійські сезони, які прищепили киянам смак до оперного мистецтва, активізували боротьбу громадськості за створення в досить значному економічному центрі тогочасної імперії, університетському місті, яким був тоді Київ, оперного театру.
Національна опера України імені Тараса Шевченка здолала багато етапів своєї яскравої творчої біографії - від провінційного міського театру до першої сцени держави, здобула визнання не тільки у Києві і Україні, але й у світі. Наші оперні і балетні вистави із захопленням приймали глядачі Франції і Канади, Італії і Німеччини, Швейцарії і Бельгії, Данії і Єгипту, Лівану і Угорщини, Японії і Бразилії, США і Португалії, Індії і Іспанії... Все владніше і активніше ми інтегруємось у європейську культуру, демонструючи високий рівень українського оперно-балетного виконавства, непересічну обдарованість наших митців, яскраві традиції, в основі яких закладено найбільші здобутки людства в царині музичної культури, і гуманістичні ідеали, які є визначальними в цивілізаційному процесі нашої непростої історичної доби.